Vi som inte gav några nyårslöften.

Vi fortsätter att titta på våra Nick Kamen-bilder.

Nick Kamen i The Face en helt vanlig dag i mars 1985. Styling av Ray "Tårar de la" Petri, foto av Roger "Chapman" Charity.

Buffalo gal.

"Madonna was a big Buffalo fan and was seen jogging in Hyde Park sporting a Buffalo T-shirt. There were only 20 of these T-shirts made and to this day I still don’t know how she got hold of it. I think she must have literally got it off the back of Nick Kamen! She produced a hit song for him, and they surely spent some late nights in the studio together."

Sagt av fotografen Jamie Morgan, mannen som stod bakom hela den fotografiska delen av Buffalo-grejen i London på åttiotalet.
Skulle vi summera ner meningen med vårt liv så här långt i tio punkter så skulle The Face+Arena+Buffalo+London+Neville Brody+Ray Petri+Jamie Morgan vara en av dom.

Bild högerklickad från CR Fashion Book. 
Jamie hälsar att han finns hemma hela dan ifall du känner för att droppa förbi. Möjligen försvinner han ner i tvättstugan en kort sväng, men då är det bara att vänta så kommer han strax. Under tiden kan du läsa intervjun hos CR-folket.

Världens viktigaste magasinsuppslag i The Face av och med Madonna, James Truman, Katie Simon och Neville Brody

Att läsa artikeln och se ackompanjerande bilden till Madonnaintervjun i nummer 41 av The Face (september 1983), är att inse att ibland, ibland, ibland är det som troligen var fantastiskt för stunden en gång för länge sedan, lika fantastiskt 27 år senare.

Parallellt med att vi satt med vår bunt med The Face från dom gyllene åren (1980-1986 om ni frågar oss och så klart i stor utsträckning tack vare Neville Brodys design) och fann denna Madonnaintervjun, så hade vi också upptäckt fotomagasinet Lid, vars näst senaste nummer innehåller en 22-sidig portfolio med Katie Simons bilder från just detta tillfälle! Hallå, eller?! Behöver vi säga att vi tryckte på gröna knappen som sa "köp, köp, köp"?

Artikelförfattare är James Truman, britten som senare i karriären blev editorial director på Condé Naste i 11 år mellan 1994- 2005, med den där jakten på och lusten till det där definitiva som är den stora pricken över allt det andra.

Och ja, livet borde ibland bara handla om att vara modern, relevant och övertygad. Det är fantastisk läsning nånstans när Madonna delvis dissar sin skiva i en (outtalad) förvissning om att vara något annat, större på spåren. Vad hon var på spåret var förmodligen Into The Groove, som ju är den bästa låt som någonsin gjorts.

Och ja, James, Madonna var långt mer relevant än Prince Charles & The City Beat Band redan då, 1983 (fast vi försöker ändå inte påstå att vi inte gillar Prince Charles, för det gör vi då och då).

Sen att vi nuförtiden föredrar Madonna som köksa är en helt annan historia.

Multimedialistan 2009! Plats 16: Neville Brody gör Arena Homme+!

Om vi skulle drista oss till att säga till folk att leva med endast en ynka bok med bilder och lättfattliga och tydliga texter, så skulle vi troligen säga att den boken skulle vara, om inte Bibeln, så The Graphic Language of Neville Brody, utgiven av Thames & Hudson 1988.

Om vi har det som "kick-off" i detta inlägg, så förstår ni att vi blir "ganska" glada över att Neville Brody för en kort stund, tyvärr ett endaste nummer, återvänder till tidningsvärlden.

Det han gjorde i The Face och Arena (och i ytterligare ett antal tidningar och med en uppsjö skivomslag) ligger i den säck vi har med det som vi tycker är allra finast, allra mest betydande och allra mest omistligaste. Ja, det har allt, allt utom quinns då, för exponera quinns har inte riktigt varit hans påse.

Det är klart den innehållsmässigt blickar tillbaks, det är klart det känns tryggt. Men visuellt står den stadigt och säkert här och nu.

Detta är tidningen och numret som fått oss alla att påstå att vi alltid varit ganska mycket inne på "buffalo" och Ray Petri.

Men det är okej. Ray Petris värld är snygg, fin, klok, svartvitt och gay.

Intressant är att om man kan säga att formen ser ut som nåt annat, så är det David Carson, vars formgivning Neville Brody titulerade "the end of print", en kommentar Carson sedemera gjorde till sin programförklaring. Vi gillar Carson också, i synnerhet för att han verkar så sympatisk. Hans dingbats-sning med Bryan Ferry-intervjun i RayGun Magazine är en av mänsklighetens milstolpar. Han tyckte intervjun var så tråkig och meningslös, att han valde att typa hela intervjun med det "ganska" svårlästa Zapf Dingbats. Kolla in det i Helvetica-filmen.

Såklart är även Neville Brody med i filmen. I Arena valde han, efter ett par nummer, att uteslutande jobba med Helvetica, då ett typsnitt alla skämdes över och undvek. Tyvärr är inte Brodys medverkan i filmen svängig som Carsons, men nu var det ju inte medverkan i diverse typografi-filmer det här handlade om, utan allt det här handlade ju om att Neville Brody var kreativ direktör för det enskilda magasinsnummer i år som fick oss att i ren lycka dra ner byxorna på oss själva och göra helikoptern!

En tidning att ge till farmor och snorungen i grannlägenheten och alla däremellan!

Förresten så är det Nevilles son ni ser på uppslag två, till höger, han med det härliga burret och charmiga surtrollsuppsynen.

Schweizerlycka!

The Rise & Fall Of Andreas Vollenweider #1.

Allt det goda i livet:

Andreas Vollenweider

The Face

Fin typografi

Finfin layout

David Toop

Krulligt hår

Hippiehalsduk